臺灣博碩士論文加值系統

　　解構閱讀表明了閱讀就是一種曲解，鼓勵讀者打破文本的結構式閱讀，以遊戲性的態度主觀地看待文本，並力圖從中讀出更多的可能性，本文以此做為探討視覺編排設計中的出發點，以文本所觸及的作者與讀者的角度進行空間探討。文獻分析中探討索雅、哈維與傅柯等人的空間理論，試圖結合完形心理學提出空間的延續性、變動性、強弱性、群集性以及異質並存等五種特質，其次由二元對立的角度歸納出編排設計原則，並定義出編排設計的空間四種空間，分別為虛與實、變異與秩序、流動與凝結與中心與邊際。
　　本研究藉由編排設計、完形心理學以及空間相關論點的組合，整理出書冊編排設計的空間操作次第，分別由讀者與作者兩種不同視角的操作模式，以個案分析與創作執行驗證；其中創作部分結合筆者承接的實際案例，以書籍的前期規劃至完成設計過程輔以說明。期待本文能提供設計實務界於版面空間規劃的參考建議，在設計創作上能夠有所啟發和突破。

Deconstructive reading is the concept of misreading. Leading the reader to break the traditional reading rules in many possible ways, it is more playful and subjective. From the point of view of deconstructive reading, the study worked on the "space" meaning of editorial design on the author/reader side. On the one side, the study reviewed the spacial theory of Soja, Harvey and Foucault and link to Gestalt psychology to bring out the characteristic of space: Continuity, Variability, Intensity, Integrity, and Simultaneity. On the other side, the study shows that there are four kinds of space in editorial design based on duality: virtuality and reality, order and disorder, dynamic and static, center and edge.
The study finds out the operational approach of “visual layout design in space” which was given to the method of validation by the case study and the real design project on the author/reader side. In this project, the researcher put the practical experience together and self-recorded the whole design process. At last, the study tries to give the suggestion to the design industry and brings out the new idea of editorial book design.

目錄

第一章、緒論 1
1.1創作背景與動機 1
1.2 創作目的 3
1.3 創作範圍限制 3
1.4 研究流程 4
第二章、文獻探討 6
2.1雙重閱讀的啟發 6
2.2空間認知的建構 9
2.2.1第三空間與哈維的空間三說 9
2.2.2異質地方論述 13
2.2.3設計操作的空間 18
2.3編排設計 21
2.3.1編排設計的構成原理 22
2.3.2完形心理學 29
2.3.3編排設計與完形心理學的連結 30
第三章、創作方法研究 32
3.1空間中視覺編排設計 32
3.2案例分析研究 40
3.2.1案例分析 40
3.2.2分析總結 70
第四章、創作執行 71
4.1創作主題與理念 71
4.2作品呈現與解析 72
4.2.2日記本創作解析 91
第五章、結論與建議 96
5.1研究成果 96
5.1.1閱讀關係下的空間操作 96
5.1.2編排設計與空間 98
5.2後續研究與建議 98
參考文獻 100


表目錄

表3-1、編排設計與空間的操作表格 38
表3-2、案例一，UMOCA 2014活動宣傳海報的分析結果 42
表3-3、案例二，Mobile Talk展覽暨講座宣傳的系列海報分析結果 46
表3-4、案例三，BHSAD招生系列海報的分析結果 49
表3-5、案例四，《Salsa》詩集的分析結果 55
表3-6、案例五，《Strassenfeger》雜誌的分析結果 59
表3-7、案例六，《lacune féconde》專刊的分析結果 63
表3-8、案例七，《ANRT Archives 1985-2006》年鑑的分析結果 68
表4-1、「微心之論」空間特質與整體設計規劃 72
表4-2、「微心之論」封面的創作規劃 76
表4-3、「微心之論」網格設計規劃 82
表4-4、「微心之論」夾頁設計規劃 88
表4-5、「微心之論」日記本圖文編排規劃 91


圖目錄

圖1-1、研究暨創作流程 5
圖2-1、文本─媒體─讀者閱讀關係 19
圖2-2、媒體傾向原稿的操作 20
圖2-3、媒體對原稿刪減後的詮釋 20
圖2-4、媒體對原稿過度詮釋 21
圖2-5、文本即媒體的狀態 21
圖2-6、《霧散不開》 21
圖2-7、《不妥》 21
圖2-8、單欄式格線 23
圖2-9、雙欄式格線 23
圖2-10、多欄式格線 24
圖2-11、階層式格線 24
圖2-12、單元式格線 24
圖3-1、UMOCA 2014活動宣傳海報 40
圖3-2、UMOCA 2014活動宣傳海報套以網格分析圖 41
圖3-3、Mobile Talk展覽暨講座宣傳系列海報 44
圖3-4、BHSAD招生海報 48
圖3-5、BHSAD招生海報2 48
圖3-6、BHSAD招生海報3 48
圖3-7、《Salsa》封面 52
圖3-8、《Salsa》書背兩端的毛邊 53
圖3-9、《Salsa》內頁 53
圖3-10、《Salsa》內頁2 54
圖3-11、《Strassenfeger》封面 57
圖3-12、《Strassenfeger》內頁規劃 58
圖3-13、《lacune féconde》封面 61
圖3-14、《lacune féconde》封底 61
圖3-15、《lacune féconde》內頁 62
圖3-16、《lacune féconde》內頁2 62
圖3-17、《lacune féconde》內頁3 62
圖3-18、《lacune féconde》內頁4 62
圖3-19、《lacune féconde》內頁5 62
圖3-20、《lacune féconde》內頁6 62
圖3-21、《lacune féconde》內頁7 62
圖3-22、《lacune féconde》內頁8 62
圖3-23、《ANRT Archives 1985-2006》封面 66
圖3-24、《ANRT Archives 1985-2006》內頁 66
圖3-25、《ANRT Archives 1985-2006》內頁2 67
圖3-26、《ANRT Archives 1985-2006》內頁3 67
圖4-1、「微心之論」主冊封面 74
圖4-2、「微心之論」封面信件別冊 74
圖4-3、「微心之論」主冊與分冊外觀（正面） 75
圖4-4、「微心之論」主冊與分冊外觀（背面） 75
圖4-5、「微心之論」封面別冊展開 79
圖4-6、「微心之論」封面別冊展開2 79
圖4-7、「微心之論」封面別冊展開（背面） 80
圖4-8、「微心之論」本冊與別冊裝訂（側面） 80
圖4-9、「微心之論」本冊與別冊裝訂（側面）2 81
圖4-10、「微心之論」使用的網格 85
圖4-11、以網格套用於「微心之論」正文（1~86篇）示意圖 86
圖4-12、以網格套用於「微心之論」正文（1~86篇）示意圖2 86
圖4-13、以網格套用於「微心之論」附錄示意圖 87
圖4-14、以網格套用於「微心之論」附錄示意圖2 87
圖4-15、「微心之論」夾頁 90
圖4-16、「微心之論」配合夾頁閱讀方向的旋轉示意圖 90
圖4-17、「微心之論」日記本手寫稿 94
圖4-18、「微心之論」日記本手寫稿與電腦稿 94
圖4-19、「微心之論」日記本一般頁面 95
圖4-20、「微心之論」日記本書中書 95

參考文獻

期刊
1.王志弘，2009，"多重的辯證－列斐伏爾空間生產概念三元組演繹與引申"，《地理學報》第55期，pp. 1~24。
2.龔卓軍，2009，"異質地方中的移動─從詩學空間到網絡空間"，《空間與文化場域 : 空間之意象、實踐與社會的生產》，pp. 363~390。

書籍
1.內田廣由紀，2010，《好感度版面設計法則》，城邦文化：臺北市。
2.王汀、張力平，2004，《圖書版面的文字設計》，廣東人民出版社：廣州。
3.王志弘譯，David Harvey著，2008，《新自由主義化的空間》，群學出版：臺北市。
4.王志弘譯，Edward W. Soja著，2004，《第三空間：航向洛杉磯以及其他真實與想像地方的旅程》，桂冠出版：臺北市。
5.王鵬，2009，《經驗的完形：格式塔心理學》，山東教育出版社：濟南。
6.古又羽譯，Jim Krause著，2015，《圖解視覺設計法則》，碁峰資訊：臺北市。
7.呂清夫，2002，《造形原理》，雄獅：臺北市。
8.林卓君譯，Beth Tondreau著，2013，《平面設計這樣做就對了─100種格線設計的基本法則》，遠流：臺北市。
9.林品章，2009，《造形原理：藝術‧設計的基礎》，全華圖書：臺北縣。
10.夏鑄九，1993，《空間的文化形式與社會理論讀本》，明文出版：臺北市。
11.夏鑄九，2016，《異質地方之營造：理論與歷史》，唐山出版：臺北市。
12.張寧譯，Jacques Derrida著，2004，《書寫與差異》，麥田出版：臺北市。
13.楊大春，1994，《解構理論》，楊智文化事業出版：臺北市。
14.蔣勳，2013，《夢紅樓》，遠流：臺北市。
15.黎煒譯，Kurt Koffka著，2007，《格式塔心理學原理》，胡桃木文化：臺北市。
16.蕭仁隆，2004，《非線文學論》，白象文化：臺中市。
17.蘇敏，2013，《文本文學審美風格》，秀威資訊：臺北市。

學位論文
1.翁羽汝，2015，"雜誌版面編排設計對讀者情緒與自我認同之影響"，國立臺灣藝術大學碩士論文。
2.陳奕穎，2009，"視覺誘導應用在月曆設計的創作研究"，國立臺灣師範大學碩士論文。
3.楊浩明，2004，"由黃金比例來探討產品造形與應用於新產品造形校正之研究"，大同大學碩士論文。
4.蔡芳姿，2004，"完形心理學群化原則應用於數位影像設計的創作研究"，國立臺灣師範大學碩士論文。
5.閻柏柔，2015，"書籍封面編排設計之創作研究"，國立臺灣師範大學碩士論文。