本論文係針對美國當代女性主義藝術家茱蒂．芝加哥於一九七四至一九七
九年所製作的作品《晚宴》，作一批評性之詮釋。筆者最大的貢獻在於對
一九八○年代女性主義的評論家批評《晚宴》為本質論的說法提出翻案。
這些評論家認為《晚宴》中以花、蝴蝶及女性器官等等中心意象的綻放及
飛翔來突顯性別差異，並象徵女性解放及女性主體的建立之作法，為根基
於生物解剖來決定兩性特徵的本質論。筆者以芝加哥的自傳、女性主義理
論及實踐史等角度，解構這些理論家的說法。提出《晚宴》中的中心意象
為一種社會實踐的象徵，而非本質論。在第一章中，筆者將研究重心擺在
茱蒂．芝加哥在當代藝術史的地位上。在第二章中，筆者追溯茱蒂．芝加
哥創作《晚宴》之前藝術發展的軌跡。在第三章中，筆者集中於分析及詮
釋《晚宴》作品本身。在第三章第二節中，筆者由茱蒂．芝加哥的經驗為
出發點，討論女性藝術家發展工藝技術的重要性。在第三章第三節中，筆
者具體而詳盡的分析茱蒂．芝加哥發展中心意象的過程。此一過程與芝加
哥作為一個女性藝術家，在男性主宰的藝術世界中掙扎立足的心路歷程息
息相關。筆者的結論為：女性主義運動在一九六○年代的勃興，使得芝加
哥敢於揚棄其原先在男性中心的藝術世界所接受之形式主義訓練，並突顯
女性內容於作品中。而表現女性內容的中心意象正象徵女性身體及角色的
看法。《晚宴》中的中心意象，正是這個發展的高峰。在第四章中，筆者
檢視了《晚宴》的美學基礎，以及其連帶的問題與爭論。在總結中，筆者
認為應給予《晚宴》在女性主義藝術史及當代藝術史上，重新的定位及肯
定。
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